LIVE-ARVIOT

  Sanan- ja ilmaisunvapaus on nyky-Turkissa murheellisessa tilassa, mutta maan klassisen musiikin lippulaiva, Borusan Istanbul Filharmoninen orkesteri saa vapaasti kurkotella kohti taivaita yksityisen suurfirman kainalossa. Sponsorien suojissa kytee toivo paremmasta.   Länsimainen taidemusiikki teki maihinnousunsa Turkkiin jo ottomaaniaikana. 1828 Giuseppe Donizetti (kuuluisan säveltäjän veli) aloitti työnsä sulttaani Mahmud II:n musiikkipäällikkönä. Hän perusti janitsaarien tilalle länsimaalaistyylisen sotilassoittokunnan, italialaisen oopperasesongin ja konserttisarjan. 1840 Istanbuliin rakennettiin oopperatalo. Turkin tasavallan alussa Mustafa Kemal Atatürk loi perustan maan oman musiikkielämän […]

  Japanin nykysäveltäjistä tyylillisesti kiinnostavimpia tuntuvat olevan veteraanit. Kahdeksankymppiset Toshi Ichiyangi ja Joji Yasa näyttävät nuoremmille mallia sinä, miten itä ja länsi saadaan yhä kohtaamaan persoonallisesti musiikissa.   Japanilaista uutta musiikkia ei ole helppoa kuulla edes konsertteja tulvivassa Oli siis syytä kiiruhtaa paikalle, kun Suntory Hall esitteli maan musiikin kahden uudisraivaajalle, Toshi Ichiyangille, 84 ja Joji Yasalle, 89, omistetut ohjelmat Metropolitan-orkesterin konsertissa. Säveltäjät olivat 1950-luvun avantgardisteja, jotka toivat länsimaisen modernismin tuulia Japaniin. Omaa kulttuuriaan he […]

Vaikka perinteinen itsenäisyyspäivän esiintyminen tulee olemaan Radion sinfoniaorkesterin virallinen 90-vuotisjuhlakonsertti, oli perjantain kaksi- ja puolituntinen Muusikkojen liiton satavuotiskonsertti sellainen hurmioputki, että sitä teki mieli pitää orkesterin syyskauden todellisena huipentumana. Yltäkylläisen hieno ohjelmisto maalasi musiikillisen muotokuvan RSO:n ja Hannu Linnun yhteistyöstä. RSO pani parastaan ja soitti koko illan huipputasoisesti. Konsertin tukipylväinä olivat päätösteoksena kuultu Skrjabinin Ekstaasin runoelma sekä RSO:n joitakin vuosia sitten esiin kaivama kulta-aarre, Erkki Melartinin sinfoninen runo Traumgesicht (Unikuva, 1910), jonka Lintu aivan aiheesta […]

Pääkaupunkiseudulla järjestetään tällä hetkellä pienimuotoista, omaehtoista kamarimusisointia enemmän kuin koskaan. Orkesterityöstä vapaalle kentälle siirtynyt viulisti Eriikka Maalismaa on jo pitkään ollut aktiivinen tällä saralla, ja tänä syksynä hän pystytti Hietsun paviljonkiin kuukausittaisen konserttisarjan otsikolla Klassinen Hietsu, jota suunnittelee yhdessä tutun aisaparinsa pianisti Emil Holmströmin sekä kitaristi Petri Kumelan kanssa. Pari vuotta sitten valoisaksi ”Töölön kylätaloksi” remontoitu Hietaniemen vanha uimahuone on toiminut jo yli vuoden myös jazzpainotteisen Hietsu is Happening! -konserttisarjan miljöönä. Maalismaa ja Holmström olivat nyt […]

Viime aikoina pääkaupunkiseudulla on saatu nauttia useista uusista konsertoista: PianoEspoo-festivaalilla kuultiin kolmen uuden pianokonserton sekä nokkahuilukonserton kantaesitykset, ja eilen 30-vuotisjuhlakauttaan viettävä Tapiola Sinfonietta kantaesitti Outi Tarkiaisen sopraanosaksofonikonserton Saivo. Nimensä ja aiheensa teos on saanut saamelaisesta uskomuksesta järvenpohjan alla sijaitsevasta tuonpuoleisesta maailmasta. Teos vei nousukiidossa olevan Tarkiaisen tähänastisen tuotannon elementtejä vaikuttavalla tavalla eteenpäin. Saamelainen maailmankuva oli innoittajana myös hänen edellisessä laajamittaisessa teoksessaan, laulusarjassa Maa, kevään tytär, ja konsertoivalle sopraanosaksofonille jazz-taustankin omaava Tarkiainen sävelsi jo teoksessaan Liebklinge […]

Ä lkää murehtiko ja miettikö tulevaisuutta vaan olkaa ylpeitä suurista saavutuksistanne ja bailatkaa! Tämäkö oli Kansallisbaletin väistyvän johtajan Kenneth Greven viesti itsenäisyyttään juhliville suomalaisille hänen uudessa showssaan Kalevalanmaa? Siihen viittaa esityksen loppu, jossa vahtimestari keskeyttää ilonpidon yhteislauluineen ja vaatii miettimään kansakunnan asioita. Näyttämömies väittää vatsaan, että viihtymään tänne on tultu. Viimein miehet lyövät kättä, yleisön ylle puhalletaan paperisilppua, ja bileet Daruden diskobiitin tahdissa jatkuvat. Suomalaisena melkein hävettää. Sitä ennen on menty läpi hengästyttävällä juoksulla koko […]

Tuntuu siltä, että maailman laidalla on helpompi ajatella laatikon ulkopuolelta. Ainakin Australian kamariorkesterin ote klassisen musiikin tekemiseen on niin raikas ja omannäköinen, että sen uskoo osittain johtuvan maantieteellisestä etäisyydestä suhteessa klassisiin keskuksiin, joissa musiikillisia rutiineita voi olla vaikea havaita – samansuuntainen tapaus on siperialaisorkesteri MusicAeterna. Niin etäällä kuin maailman pienin manner onkin, ACO toki liikkuu tiheään ulkomailla ja sillä on kiinnostavia yhteistyökuvioita. Nyt orkesteri vieraili PianoEspoo -festivaalin merkeissä ensimmäistä kertaa Suomessa osana Euroopan-kiertuettaan. Olipa hyvä […]

Legendaarinen nuorten säveltäjien nykymusiikkiyhdistys Korvat auki ry on tänä syksynä juhlinut 40-vuotista taivaltaan. Viime vuosina ”Korvien” toiminta on ollut yhä monipuolisempaa kantaaottavien tempauksien, improvisaation ja monitaiteisuuden merkeissä, ja jäsenistössä näkyy nuorten säveltäjien kansainvälisyys ja liikkuvuus. Juhlavuosiohjelmaan kuului muun muassa fagotisti-säveltäjä Johnny Reinhardin kolmen konsertin vierailu elokuussa, ja syksyn päätteeksi yhdistys tarjosi eilen konsertin luottokumppaninsa NYKY Ensemblen kanssa. Viimeksi mainittu on Sibelius-Akatemian nykymusiikkifoorumi, joka oli nyt suunnittelut Korvat auki ry:n kanssa kamarimusiikin olemusta tutkiskelevan illan. Mukaan […]

Festivaalimainen tapahtuma oli kuin musiikkikilpailun varjolla järjestetty Bartók-viikko, joka sisälsi myös symposiumin, kävelykierroksia ja muuta ohjelmaa. Rondo tutustui Bartókin perintöön Budapestissä.   Budapest on musiikkikilpailujen luvattu kaupunki. Kansainvälisten Ferenc Liszt -pianokilpailun, Pablo Casals -sellokilpailun ja Solti-kapellimestarikilpailun seuraan teki syyskuussa näyttävän sisääntulon uusi tapahtuma Bartók World Competition & Festival. Budapestin Liszt-akatemian organisoima kansainvälinen tapahtuma tarjoaa kahden vuoden välein kilpailut vaihtuvissa kategorioissa. Nyt ensimmäisellä kerralla vuorossa oli viulu, jatkossa seuraavat piano ja kamarimusiikkiryhmät. Välivuosina on tarkoitus järjestää […]

Messut soi ja opettaa Cremona Musica on kuhiseva messutapahtuma, jonka aikana akustisia soittimia palvotaan huikein esityksin ja innostavin mestarikurssein.   Jokainen, joka on käynyt Frankfurtin musiikkimessuilla, on kokenut ähkyn, jonka vaihtoehtojen ylitarjonta akustisista sähköisiin soittimiin ja esitystekniikkaan vierailijassaan aiheuttaa. Cremona Musica, joka järjestettiin syys-lokakuun vaihteessa, on mittakaavaltaan monin verroin pienempi, vaikka esillepanijoita onkin lähes 300, ja vastaavasti sisältö on fokusoidumpi. Lombardiassa Po-joen pohjoisrannalla sijaitseva yli kahden vuosituhannen ikäinen Cremona on maailman kuuluisimpien viulunrakentajasukujen Guarnerin, Stradivarin […]

”Murhattuani armottomasti niin monia sankareita ja sankarittaria lienee minulla viimein oikeus hieman nauraakin”, sanoi Verdi viimeisestä oopperastaan Falstaffista. Hienoa, että Sibelius-Akatemian Ooppera tarttui tämän mittaluokan klassikkoon, jonka koomisuus oli hyvä reitti astua Verdin maailmaan. Opiskelijaensemblelle sopivalta teokselta vaaditaan myös suuri hahmogalleria, ja se Falstaffista löytyy. Koomisuus on ylipäätään oopperan opiskeluun hyödyllinen laji, se peräänkuuluttaa monipuolista näyttämötyötä ja ohjaa äänenkäyttöä terveeseen ketteryyteen. Ja Falstaffin komiikan maisterivaiheensa päättävä oopperaluokka herätti ansiokkaasti henkiin. Teos istui napakasti, ja Ville Saukkosen brittikliseitä […]

Helsingin kaupunginorkesterin tämän kauden punaisena lankana on germaaninen musiikki, mutta Susanna Mälkki on tuonut sinfoniakonserttien kestopaikoilla majaileviin saksankielisiin ikoneihin uutta väriä kiinnostavilla rinnastuksilla. Tämän viikon konsertissa ylikapellimestari vyörytti ilmoille HKO:n sointiin mitä parhaiten istuvan Richard Strauss -juhlan, jolle yllättävän toimivan parin toi Erik Bergmanin merkkiteos Aubade (1958). Mikään stereotyyppinen myöhäisromanttisen sointieuforian ja sarjallisen kuivakkuuden välinen vastakkainasettelu ei ollut kyseessä, vaan Istanbulin aamu-usvasta innoittunut runomainen orkesteriteos kommunikoi Straussin kanssa ylös kurottuvalla voimallaan ja sointiväriensä sielukkuudella. ”Aubade” […]