Arvio: Renessanssin valo tulvi nykymusiikkiin
On yleinen hokema, ettei kaikkea voi saada, mutta joskus mahdottomasta tulee totta – siltä ainakin tuntui Tapiolassa yhdessä kevään kiinnostavimmista sinfoniakonserteista. Se liikkui kevyesti angloamerikkalaisen musiikin valtakunnassa siirtyen renessanssin kultakaudesta 1900-luvun Englantiin ja Atlantin takaiseen uuteen musiikkiin. Oppaana toimi Pekka Kuusisto tenori Topi Lehtipuun kanssa. Ohjelmakokonaisuus oli rohkea, ajatuksia herättävä ja täyteläinen tuntumatta täyteen ahdetulta. Ilta eteni vahvasti Kuusiston Pekan näköisenä assosiaatioketjuna, joka alkoi Elisabetin ajan Englannin consort-polyfoniasta Byrdin ja Purcellin sävelin. Purcellhan edusti jo […]
Arvio: Kriikku on nykymusiikin sanansaattaja
Kari Kriikku keräsi vähän aikaa sitten suitsutusta kansainvälisellä kiertueellaan Kimmo Hakolan klarinettikonserton (2001) solistina. Hiljattain hän esitti Lontoossa myös Unsuk Chinin konserton, joka on kiertänyt konserttitaloja kantaesityksensä (2014) jälkeen vilkkaasti ja noussut suoranaiseksi hitiksi. Eilen kuultiin teoksen odotettu Suomen ensiesitys Radion sinfoniaorkesterin konsertissa. Kriikku on nykymusiikin lähetti, joka villiinnyttää saleja maailmalla ja osoittaa, että uusin musiikki voi olla koskettavaa ja mukaansatempaavaa. Kriikulle sävelletyissä konsertoissa kuuluu elimellisenä osana solistipersoonan lennokas ilma-akrobatia, klarinetin olomuotojen suvereeni hallinta ja haaveileva […]
Arvio: Sävellykset rimpuilivat raameistaan Klang-konsertissa
Soittorasioita, tanssia, YouTube-videoita. Uusinta Ensemblen Klang-konsertissa mikään ohjelmanumero ei suostunut pysyttelemään perinteisen teosmaisuuden raameisssa, vaan erilaiset ”epäpuhtaat” elementit saivat ne rimpuilemaan irti sävellysmäisyydestä. Yhtyeen taiteellisen johtajan, säveltäjä Perttu Haapasen suunnittelema vahva kokonaisuus osoitti, miten notatoidut ja tässä mielessä perinteisen oloiset teokset voivat omaksua laajennetun teosidentiteetin. Selvimmin agenda oli läsnä konsertin avausteoksessa, kantaesityksessä, joka oli tanssija-koreografi Elias Girodin, koreografi Linda Martikaisen ja säveltäjä Lauri Supposen yhteisteos. Se onnistui hyvin sulauttamaan musiikin ja liikkeen yhteiseksi esitykseksi, jonka […]
RSO:n kamarikonsertti osoitti, kuinka luonnollisesti aikamme musiikki ui ohjelmaan
Arvio: Radion sinfoniaorkesterin kamariyhtye, Musiikkitalo 24.3.2021. Yuki Koyama, huilu; Sivan Magen, harppu; Giuseppe Gentile, Christoffer Sundqvist, klarinetti; Arvid Larsson, fagotti; Jukka Harju, käyrätorvi; Leena Jaakkola, Salla Savolainen, viulu; Aino Räsänen, alttoviulu; Anton Kukkonen, sello; Aapo Juutilainen, kontrabasso; József Hárs, kapellimestari. Saariaho, Bach, Meredith, Ravel, Fagerlund. Negatiivisista pääpiirteistään huolimatta korona-aika on tuonut suomalaiseen orkesterielämään myös positiivisia muutoksia. Suurin niistä on toki laaja striimitarjonta, mutta myös itse ohjelmat ovat murroksessa, sillä nykymusiikin määrä vaikuttaa lisääntyneen, etenkin kamarikonserteissa […]
Tampere Jazz Happening: nuorta näkökulmaa Telakan perjantaissa
Arvio: Tampere Jazz Happening, Telakka 30.10.2020. Amanda Blomqvist, Selma Juudit Alessandra. Uutuus ja muutos kumpuaa nuoruudesta, ja siksi valinta Tampere Jazz Happeningin vuoden 2020 perjantain päällekkäisten keikkojen välillä osui Telakkaan, jossa esiintyivät ahvenanmaalainen rumpali-laulaja Amanda Blomqvist sekä laulaja-kosketinsoittaja Selma Savolaisen yhtye Selma Juudit Alessandra. Tampere Jazz Happening on tuonut naisartisteja – jazzin vähemmistöä – esille kiitettävästi viime vuosina, tosin on hyvä kysymys, meneekö kumpikaan eilisillan artisteista oikein jazznimikkeen alle. Ahvenanmaalaisen Blomqvistin tapauksessa vaikutteet tuntuivat tulevan […]
Laulun riemua Messiaassa
Korona-ajan julkinen laulukielto on omiaan vain voimistamaan laulajien ilmaisupainetta ja halua esiintyä. Tämän purkaantumista saattoi kuvitella mielessään myös Kallion kirkossa Ylen välitettäväksi tehdyssä Händelin Messias-oratoriossa, joka kutistetusta kokoonpanosta huolimatta oli täynnä live-esityksen heittäytymistä ja riemua. Kyseessä oli baritoni Aarne Pelkosen ja tenori Tuomas Katajalan tuottama produktio, johon he olivat koonneet kahdeksan laulajan kuoron ja seitsemän soittajaa neljän solistin lisäksi. Periaate oli siis sama kuin vuosi sitten esitetyssä Johannes-passiossa niinikään Kallion kirkossa ja Pelkosen ideoimana. Esitys on […]
Lindbergin uusi pianokonsertto säihkyi San Franciscossa
Innolla odotettu Magnus Lindbergin Pianokonsertto nro 3 (2020-22) sai ikimuistoiset ensiesityksensä San Franciscossa lokakuun puolivälissä. Yuja Wang ja Esa-Pekka Salosen johtama San Franciscon sinfoniaorkesteri kanavoivat uutuusteoksen häikäisevän pianismin, omaperäiseet muotoratkaisut sekä ihailtavan orkesterinkäsittelyn virtuoosiseksi seikkailuksi, lunastaen ennakko-odotukset mennen tullen. Vaikka puolituntisessa konsertossa on kolme osaa, niiden välisistä suhteista ei säveltäjän mukaan kuitenkaan löydy perinteistä avauksen, hitaan osan ja finaalin balanssia. ”Osat käyttäytyvät jollain tapaa kuin kolme itsenäistä konserttoa. Kukin niistä alkaa jousten ja pianon dialogilla, […]
Arvio: Joulubaletti päivitettiin nykytanssin keinoin
Baletti kuuluu jouluun. Perheenä mennään katsomaan Pähkinänsärkijää, Joutsenlampea tai vaikkaLumikuningatarta. Voisiko jokin muu kuin idealisoitu sadun lumo olla syy viedä lapsi balettiin? Voiko klasikkobaletti olla relevantti? Tällaisia kysymyksiä ei Suomessa useinkaan esitetä, mutta Taideyliopiston opiskelijoita ne askarruttivat. Vastauksena syntyi uusi, 5.–9. luokkalaisille suunnattu versio Tshaikovskin Pähkinänsärkijästä, jonka taideopiskelijoiden tiimi toteutti yhdessä Nurmijärven Tanssiopiston 13–16-vuotiaiden tanssijoiden kanssa. Klassisen baletin perinteisyyden säilyttämiseen vedotaan usein juuri lapsikatsojilla, mutta minkälaisen kuvan nostalgisointi antaa tästä taidemuodosta ja klassisesta musiikista? Pähkinänsärkijä 2.0:n tavoitteena […]
Messu inhimillisyydelle
Helsingin barokkiorkesteri pääsi kuin pääsikin toteuttamaan korona-ajan suurimman projektinsa. Schumannin Genovena-ooppera tosin siirtyi ensi keväälle, koska itävaltalainen Arnold Schönberg -huippukuoro ei päässyt kiertueelle, mutta tilalle saatiin Bachin h-mollimessu – osin Schumanniin kiinnitetyin solistein, jotka lauloivat myös kuoron osuudet. Ääni per stemma -esitykset barokin ajan kirkkomusiikkiteoksissa eivät ole mitään uutta – sitä ovat harrastaneet monet vanhan musiikin gurut, menestyksekkäimpänä ehkä Paul McCreesh. Hebon Bach-laulajisto oli kirjavampi kuin McCreeshin Gabrieli-kuoron homogeeninen joukko, mutta se vain korosti teoksen perimmäistä […]
Trifonovin uudenvuoden triumfi
Huippuorkestereista mikään ei ole päässyt uhkaamaan Wienin filharmonikkojen ikonista asemaa uudenvuoden Strauss-konsertin tarjoajana, mutta monet yrittävät vastinetta. Berliinin filharmonikot on saanut sovittua uudenvuodenaaton gaalalleen laajan levityksen elokuvateattereihin, ja lähetyksiä on myös Suomen Finnkinossa eri paikkakunnilla. Konsertti kuullaan paikan päällä kolmena päivänä. Torstaisen esityksen perusteella sitä sopii suositella varauksetta myös aaton leffa-anniksi. Sen pihvinä kuultu venäläisen tähtipianistin Daniil Trifonovin esitys Rahmaninovin kolmannesta pianokonsertosta oli ilmiömäinen. Trifonov vahvisti asemiaan nuorten pianistien kärjessä tuoreella Listz-levyllään (arvio uudessa Rondossa), […]
Vanhan ja uuden maailman välissä
Korona-ajan suppeampiin kokoonpanoihin puristettu ohjelmisto on ainakin Radion sinfoniaorkesterilla antanut tilaisuuden kiinnostaviin löytöihin suuren sinfoniakaanonin ulkopuolelta, ja niiden tehoa on lisännyt ovela temaattinen suunnittelu. Hindemithin Kammermusik, Adamsin Kamarisinfonia, Straussin Metamorfoosit ja viimeksi Schönbergin kamarisinfonia nro 1 ovat kaikki sisällöltään tiheitä pakkauksia, joissa painoarvo ei vähene koon myötä. Lisäsi tuntuu, että RSO:n muusikot ovat innostuneet kamarimusiikillisesta, yksilöille tilaa antavasta lähestymistavasta. Musiikkitaloon teokset sopivat hyvin, vielä kun yleisön harvalukuisuuden ainut hyvä puoli on se, että se parantaa […]
Arvio: Meidän Festivaali on tietoisesti vaiheessa
Meidän Festivaali otti tietoisen riskin asettaessaan Pekka Kuusiston johdolla tämän kesän teemakseen monimerkityksellisen ”Vaiheessa”. Festivaaliviikon rungon muodostavat taiteilijavieraiden luomat vaihekokonaisuudet, jotka on paloiteltu ympäri konserttitarjontaa ”jatkuu ensi numerossa” -tyyliin. Konsepti on ongelmallinen. Jo annostelu turhauttaa: mieluummin kuulisi koko paketin kerralla. Lisäksi näissä kokonaisuuksissa vaihe-teemaa on tulkittu lähes yksinomaan historiallisina kertomuksina: on nykyjongleerauksen, jousikvartetin ja moniäänisen kitaran historiallisia vaiheita. Meidän Festivaalin mittapuulla tällaiset sivistävät repertuaariretket tuntuvat vähän arkisilta. Vaihe-ajatuksen rikkaammat assosiaatiot – keskeneräisyys, avoimuus, liike, hetket, […]