Feikkiorkesterit valloillaan
Royal Philharmonic Orchestra Rome Philadelphia Festival Orchestra German Radio Philharmonic Austrian Mahler Philharmonic Berlin Film Philharmonic Orchestra Tällaisia orkesteri-ihmeitä vilisee Kiinan uudenvuoden konserttien markkinoilla. Kuten jokainen huomaa, kyseessä ovat tunnettujen orkesterien nimiä lähentelevät huijarit tai ad hoc -orkesterit, joilla ahneet managerit yrittävät vuolla helppoa rahaa. Lännessä tällaisilla nimillä esiintyminen johtaisi saman tien käräjille, sillä eihän kuka tahansa voi käyttää esimerkiksi Saksan radion nimeä (tosin yhtä sellaista radiota ei maassa edes ole) tai yrittää tietoisesti sekoittaa […]
Cembaloiden herra
Lapsena Jukka Ollikka nikkaroi radio-ohjattavia lennokkeja ja erilaisia äänenkäsittelyyn liittyviä kojeita. Sitten hän kuuli Bachin englantilaisia sarjoja cembalolla soitettuna. Pian teinipojan huoneennurkassa alkoi mittava rakennusprojekti, joka seuraukset ovat maailmanlaajuiset. Espoosta Hollannin kautta Prahaan muuttanut Ollikka on cembalistien luottomies ja kymmenien cembaloiden isä. Prahan keskustan liepeillä yhdeksännessä kaupunginosassa ei ole jälkeäkään turistialueen koristeellisuudesta. Harmaantuvia varastokolosseja suojaava muuri rapisee kadulle maalia ja neuvostohenkeä. Joskus ammoin täällä valmistettiin raitiovaunuja, nyt alueella on monenmoista yrittäjää, lähinnä […]
Milla Viljamaa kuvittaa sävelillään
Suomalaistaiteilijoissa oman joukkonsa muodostavat ne, jotka tuntuvat olevan kotonaan hieman kaikkialla. Vuonna 2012 Teosto-palkittu pianisti ja säveltäjä Milla Viljamaa vaikuttaa kansanmusiikin ohella niin tango- ja popyhtyeissä kuin näyttämö- ja elokuvamusiikinkin puolella. Löysin hiljattain C-kasetin, jonka musiikkiopisto oli äänittänyt ollessani 7-vuotias. Siellä oli oppilaiden sävellyksiä, joista tehtiin myös nuottikirja. Se, että oma sävellykseni päätyi muiden kuultavaksi, teki minuun suuren vaikutuksen”, kertoo Milla Viljamaa musiikin alkutaipaleestaan. Vuonna 1980 syntyneen Viljamaan lapsuudessa ei pianoa näkynyt tai kuulunut […]
Sanan ja sävelen yhtälö on pohjaton
Monteverdi 450 -juhlinnan ykkösprojekteja on John Eliot Gardinerin johtamien Monteverdi-kuoron ja English Baroque Soloists -orkesterin laaja, 13 musiikkikeskukseen Euroopassa ja USA:ssa ulottuva kiertue. He esittävät kussakin kaupungissa kaikki kolme säveltäjän oopperaa. Rondo pääsi seuraamaan sitä Venetsiaan. John Eliot Gardiner on ollut Monteverdi-pioneereja jo puoli vuosisataa. Harva on tuonut esimerkiksi Mariavesperin loistoa ja inhimillisyyttä niin huikeana tilakokemuksena kuin hän Venetsian Pyhän Markuksen kirkossa tehdyllä tallenteella. Sääli, ettei tämä Monteverdin oma kirkko, jossa hän toimi […]
Muusikkouden ytimessä
Maxim Emelyanychev on kuin orkesterin johtajana kuin luonnonvoima, joka imaisee muusikot ja yleisön mukaansa. Hän soittaa kosketinsoittimien lisäksi vanhoja puhaltimia ja on sitä mieltä, että kapellimestari on kaiken valtiaana käynyt turhaksi muusikoiden tason nousun ansiosta. Händelin Agrippinan esitys Turun musiikkijuhlilla viime vuonna ei hevin unohdu. Laulun loistoa riitti, mutta dramaattisesta imusta huolehti kaiken pohjalla Il Pomo d’Oro -barokkiorkesterin johtaja Maxim Emelyanychev. Cembalon äärestä hän eli musiikkia niin fyysisesti ja intoa täynnä, tuoliltaan ylös […]
Verisistä draamoista hauskanpitoon
Giuseppe Verdi teki kolme Shakespearen näytelmiin perustuvaa oopperaa: Macbeth, Otello ja Falstaff, ja kaikki ne nähdään Savonlinnan oopperajuhlilla kesällä 2016. Macbethin ensimmäisen version (1847) ja Falstaffin (1893) kantaesitysten väliin mahtuvina vuosikymmeninä Verdin musiikkidraamallinen tyyli kehittyi kompaktimmaksi. Hajanaisuudessaankin Macbethissä on synkeää voimaa ja tarttuvia melodioita, jotka luovat emotionaalisesti uskottavia roolikuvia, mutta Otellossa (1887) draaman imu on alusta asti aukoton, ja partituuri poimii tekstin tasoja wagneriaanisella tarkkuudella. Macbethistä (libretto Fransesco Maria Piave) on kaksi versiota, Firenzeen […]
Henki ratkaisee, ei kuukausipalkka
Kevään barokkihuippuja oli Purcellin ooppera Dido & Aeneas, jossa Suomalainen barokkiorkesteri sai kumppanikseen turkulaisen Key Ensemblen. Esitykset johtanut kapellimestari Justin Doyle on sitä mieltä, että harrastajien innolla pääsee kuorolaulussa pitkälle – vaikka hän johtaakin maailman parhaimpiin kuuluvaa ammattikuoroa. Barokkioopperan vaaliminen on Suomessa elänyt vapaiden ryhmien harteilla, kun Kansallisooppera lyö systemaattisesti laimin tehtäväänsä esitellä myös tätä puolta ohjelmistosta. Kuninkaantien muusikot toi Turussa nähtäville Hassen Marc’Antonio & Cleopatran, ja Helsingin barokkiorkesteri (tosin […]
In memoriam Nikolaus Harnoncourt
Vanhasta syntyy uutta AIKAMME SUURIMPIIN musiikillisiin vaikuttajiin kuulunut kapellimestari Nikolaus Harnoncourt kuoli 5. maaliskuuta 86 vuoden ikäisenä. Hän oli vanhan musiikin liikkeen isähahmo, joka toi päivänvaloon historiallisia soittimia ja esityskäytäntöjä. Hän johti alan kehitystä 1950-luvun pienistä tutkijapiireistä koko orkesterikentän mullistaneeksi liikkeeksi, jossa tyylinmukaisuuden vaatimus koski myös moderneja soittimia. Harnoncourt toimi Wienin sinfoniaorkesterin sellistinä vuosina 1952–69. Hän perusti yhdessä vaimonsa Alicen kanssa periodisoitti-mia käyttävän Concentus MusicusWien -orkesterin vuonna 1953. Sitä hän johti elämänsä loppuun asti. Joulukuussa […]
Klassisen musiikin festivaaleja 2017
Aino Acktén kamarifestivaali 16.5.–22.9. Kallion kirkossa Aino Acktén kunniaksi järjestettävä festivaali jatkuu koko kesän ajan. Toukokuussa alkanut tapahtuma liikkuu sulavasti klassisen kamari-, soolo- ja laulumusiikin, jazzin ja muiden taiteiden väillä. www.acktefestival.fi Urkuyö ja aaria 1.6.–31.8. Konserttisarja soi torstai-iltaisin Espoon tuomiokirkossa. Urku- ja laulumusiikkia täydentää kamarimusiikki, mm. Trio Roozeman. Tapahtuman aloittaa 1.6. Kari Tikan Luther-oopperan kantaesitys, jonka esitykset jatkuvat 8.6. saakka. www.urkuyofestival.fi Joensuun musiikkijuhlat 2.–13.7. Tapahtuma alkaa The Fabulous Basckström Brothers […]
”Minä sävellän aina”
Suomen kansallismuseossa on 13.3.2016 saakka avoinna Sibelius-näyttely, jossa on nähtävillä säveltäjän alkuperäisiä käsikirjoituksia Kansalliskirjaston kokoelmista. Teksti: Matti Tuomisto Kuvat: Suomen Kansallismuseo ”Minä sävellän aina” on yksi niistä sitaateista, jotka kohoavat korkealle Jean Sibelius -näyttelyn vitriineissä säveltäjän mielen maisemaa luonnehtivina mottoina. Mies oli musiikkia kiireestä kantapäähän, hän näki ja kuuli sitä kaikkialla. Ehkä jo lapsena: Hämeenlinnassa nähty paraati innosti 11-vuotiaan Jannen piirrokseen, jossa sotilaat marssia tikuttavat ryhdikkäinä kuin tiivis nuottirivistö. Motto on myös näyttelyn nimessä: ”Jokainen […]
Minne menet, puhallinmusiikki?
Puhallinsoitinten suosio on laskusuhdanteinen ja maaltamuutto uhkaa harrastajaorkestereita – mutta samaan aikaan toiminta on myös verkostoitunutta ja kunnianhimoista. Mitkä ratkaisut pitävät puhallinmusiikin elävänä? Niin musiikkiopistojen opettajiston kuin ammattikoulutuksenkin suunnalta on viime vuosina kuulunut synkkä viesti: puhallinsoittajia ei tunnu löytyvän harrastustoimintaan eikä kaikkialla myöskään ammattiopintoihin. Tätä asiaa on koitettu lähteä korjaamaan eri suunnista, muun muassa Suomen Kulttuurirahaston tuella vuosina 2012–2015 toimineella Vaskiakatemia-hankkeella. ”Esimerkiksi mataliin vaskiin on Sibelius-Akatemialla hyvin vähän hakijoita, ja ulkomaalaisten opiskelijoiden määrä on kasvanut”, […]
Vireimmät viisikymppiset. NYT
Hendrix, Miles ja Bowie, The Beatles ja Led Zeppelin. Viisikymmentä vuotta sitten murrettiin rockin muureja ja rikottiin sekä jazzin että popin rajoja. Mitkä levyt vuoden 1970 runsaasta sadosta olivat tienviittoja tulevaisuuteen? Populaarikulttuurissa elettiin 50 vuotta sitten kriittisiä hetkiä. Taiteilijat kommentoivat tapahtumia aiempaa avoimemmin ja musiikin kentälläkin nähtiin kärkästä politisoitumista. Moni vuoden 1970 äänilevyistä vakuuttaakin paitsi musiikillisilla ansioillaan, myös tarkkana heijastumana julkaisuajan arvoista ja maailmankuvasta. Ehkä parhaiten zeitgeistin kiteytti jazztrumpetisti Miles Davis abstraktiin Bitches […]